 |
 |
|
 |
|
|
МАЗАЧЧО |
| Большая советская энциклопедия (БЭС) |
[Masaccio; собственно Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи (Гвиди)] (21.12.1401, Сан-Джованни-Вальдарно, Тоскана, — осень 1428, Рим), итальянский живописец. Являясь крупнейшим представителем флорентийской живописи Кватроченто, М. в своём творчестве решительно преодолевал традиции готики, воплощая в религиозных сценах гуманистические представления о совершенной человеческой личности. Жил во Флоренции с 1422, работал также в Пизе и Риме. Нередко сотрудничал [с 1424()] с Мазолино да Паникале; чёткое разделение произведений Мазолино и М. составляет одну из запутаннейших задач современного искусствознания. Уже самые ранние из достоверных работ М. («Мадонна со святой Анной», совместно с Мазолино, около 1424, Галерея Уффици, Флоренция; полиптих для церкви Санта-Мария дель Кармине в Пизе, 1426, отдельные части — в Национальной галерее, Лондон, и других музеях) отмечены энергичной светотеневой лепкой, острым ощущением пластической трехмерности фигур, стремлением к монументализированному обобщению форм. Между 1425 и 1428 М. исполняет росписи в капелле Бранкаччи в церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции (среди фресок, бесспорно принадлежащих М., — «Изгнание из рая», «Чудо со статиром», «Святой Петр, исцеляющий больных своей тенью», «Святые Петр и Иоанн, раздающие милостыню»); помещая персонажи в пространственно развёрнутую среду, подчёркивая их телесность обобщённой моделировкой одежд и выразительной скупостью колорита, М. вдохновляется искусством Джотто, порывая со средневековой художественной культурой. Во фреске «Троица» (около 1426—27, церковь Санта-Мария Новелла, Флоренция) М., очевидно под влиянием перспективных штудий Ф. Брунеллески, впервые в настенной живописи создаёт центрально-перспективное построение, придающее композиции особую величественность и вместе с тем соразмерность человеческим масштабам. Суровое и мужественное искусство М. оказало огромное воздействие на художественную культуру Возрождения, в частности на творчество Пьеро делла Франческа и Микеланджело.
Лит.: Романов Н. И., Мазаччо, «Ученые записки МГУ», в. 126. Труды кафедры общего искусствознания, кн. 1, М., 1947; MesniI J., Masaccio et les debuts de la Renaissance, La Haye, 1927; Parronchi A., Masaccio, Firenze, 1966; Berti L., Masaccio, L. — Phil., 1967.
Фрагмент фрески «Чудо со статиром».
Фрагмент фрески «Чудо со статиром».
«Апостол Пётр». Фрагмент фрески «Апостолы Пётр и Павел, раздающие милостыню» в капелле Бранкаччи церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции. 1425—28.
«Троица». Фреска в церкви Санта-Мария Новелла во Флоренции. 1426—27.
«Апостол Павел». Часть полиптиха из церкви Санта-Мария дель Кармине в Пизе. 1426. Национальный музей Сан-Матео. Пиза.
«Чудо со статиром». Фреска в капелле Бранкаччи церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции. 1425—28.
|
| Мультимедийная энциклопедия |
| (Masaccio)
(1401-1428), итальянский живописец флорентийской школы. Вместе с
архитектором Брунеллески и скульпторами Донателло и Гиберти считается
одним из основоположников Ренессанса. Своим творчеством он способствовал
переходу от готики к новому искусству, прославлявшему величие человека и
его мира. Значение живописи Мазаччо было вновь оценено в 1988, когда его
главное творение - фрески капеллы Бранкаччи в церкви Санта Мария дель
Кармине во Флоренции - были восстановлены в первоначальном виде.
Мазаччо родился в провинциальном тосканском городке Кастель-Сан-Джованни
21 декабря 1401. Его полное имя - Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи
(Tommaso di Jiovanni di Simone Kassai). О детстве и юности художника почти
ничего не известно.
В 1422 Мазаччо вступил во флорентийскую гильдию врачей и аптекарей (к
которой причислялись и художники), но неизвестно, у кого он учился и когда
приехал во Флоренцию. К раннему периоду его творчества относят самые
разные произведения, в том числе алтарный образ Мадонна с Младенцем и
святыми из маленькой церкви Сан Джовенале в Каша ди Реджелло. Вероятно, в
1422-1424 Мазаччо и его земляк Мазолино да Паникале вместе работали над
другой алтарной композиций - Мадонна с Младенцем и св. Анной (Флоренция,
галерея Уффици).
Разрыв художника с предшествующей художественной традицией в полной мере
проявился при работе над фреской Троица (Флоренция, церковь Санта Мария
Новелла), созданной, по-видимому, ок. 1427. Сюжет композиции традиционен:
на ней изображены Бог Отец, распятый Христос и Святой Дух в виде голубя.
Однако трактовка этой темы у Мазаччо необычна. Вместо образа, показанного
на золотом фоне, в котором подчеркивается вневременной аспект, он поместил
изображение Троицы в маленькой сводчатой капелле; при этом взгляд зрителя
оказывается обращенным снизу вверх. Созданное здесь иллюзионистическое
изображение архитектуры стало первым примером удачного и последовательного
применения в живописи недавно открытого принципа линейной перспективы с
единой точкой схода.
Эта фреска интерпретировалась исследователями по-разному, однако ее
главная тема - победа веры над смертью. В нижней части композиции
изображен скелет, лежащий на саркофаге под надписью: "Я был некогда тем,
чем вы являетесь, а тем, чем я являюсь, вы еще станете". Это напоминание о
бренности жизни, но в сознании верующего оно должно соседствовать с мыслью
о том, что Христос тоже умер, даровав человеку спасение.
В 1426 Мазаччо создал полиптих для церкви Санта Мария дель Кармине в Пизе.
Его центральная часть, Мадонна с Младенцем и ангелами, находится в
Национальной галерее в Лондоне. Многие части этого алтаря утрачены, но
сохранившиеся с достаточной ясностью показывают, что художника занимали
проблемы применения законов перспективы, достижения единства композиции с
помощью света и изображения человеческой фигуры.
Самое значительное по своим масштабам произведение Мазаччо - фрески
капеллы Бранкаччи в церкви Санта Мария дель Кармине во Флоренции,
созданные им вместе с Мазолино. Вероятно, фрески были заказаны Мазолино в
1423, и он успел расписать своды (эти росписи не сохранились); в середине
1420-х годов Мазолино уехал в Венгрию и возобновил работу в капелле только
в 1427, уже вместе с Мазаччо. Однако роспись так и осталась незаконченной,
поскольку в следующем году сначала Мазолино, а затем и Мазаччо уехали в
Рим. Лишь около 1484 Филиппино Липпи завершил фресковую декорацию всей
капеллы. Мазаччо приписываются композиции Изгнание из рая, Чудо со
статиром, Крещение Петром неофитов, Апостол Петр, исцеляющий больных своей
тенью, Апостол Петр, распределяющий имущество общины между бедными,
Воскрешение сына антиохийского царя и фрагменты фресок Исцеление калеки и
Воскрешение Теофила.
В росписях капеллы Бранкаччи представлены история грехопадения и эпизоды
из жизни св. Петра, в основном совершенные им чудесные исцеления и дела
милосердия. Персонажи фресок Мазаччо наделены героическим духом, в отличие
от характерных для позднеготической живописи хрупких и изящных образов.
Сюжет одной из самых знаменитых композиций - Чудо со статиром - взят из
Евангелия от Матфея (17:24-27). Величественные фигуры Христа и апостолов
изображены на фоне сурового гористого пейзажа. Их движения естественны, а
тела имеют реальные пропорции. Знание анатомии человеческого тела Мазаччо
приобрел, работая с натурой и изучая произведения классической скульптуры;
особенно важно, что, как и Донателло десятилетием раньше, он отказался в
своем творчестве от декоративности и условности, присущих готическому
искусству. Торжественные массивные фигуры персонажей помещены у Мазаччо в
реальное окружение. Свет падает из правого верхнего угла. Художник принял
во внимание, что реальный источник света расположен именно в правой части
капеллы (окно в стене). Фигуры, трехмерность которых передана посредством
мощной светотеневой моделировки, соотнесены по масштабу с окружающим их
пейзажем, написанным с учетом световоздушной перспективы. Концепцию
художника выражает высказывание одного из его современников: фреска или
картина является окном, через которое мы видим мир. Это утверждение и его
практическое осуществление оставались главной целью западноевропейской
живописи в течение более чем четырех столетий.
Умер Мазаччо в Риме в 1428.
ЛИТЕРАТУРА
Знамеровская Т.П. Мазаччо. Л., 1975
Лазарев В.Н. Начало раннего Возрождения в итальянском искусстве. М., 1979 |
|
|
|
 |
Если вы желаете блеснуть знаниями в беседе или привести аргумент в споре, то можете использовать ссылку:
будет выглядеть так: МАЗАЧЧО
будет выглядеть так: Что такое МАЗАЧЧО
|
|
|
|
|
|
 |
|
 |
|
|
